Buben a bas

Drum a bas (obyčejně zkrátil dnb) je druh elektronické taneční hudby také známý jak džungle.

To začínalo jako odnož Spojeného království breakbeat tvrdý a buřičská scéna a vstoupil do existence v časných devadesátých létech. Přes první desetiletí jeho existence, buben a bas viděl mnoho obměn ve stylu, včleňovat všechno od reggae a džezu k techno, domu a vytržení. Dnes to je obvykle slyšeno v nočních barech a jeho nejrozeznatelnější rysy zahrnují těžký důraz na bubnech rychlého tempa navíc k hlasitému složitému basslines.

Historie

Pre-džungle / buben a bas notables

Před startem bubna a vlastním basem, nebo vyrovnat scény předcházet tomu, zmínka speciality potřebuje být dáván k nemnoho scény a fyzické osoby.

První je americký breakbeat scéna který se objevil v 80-tých letech, nejslavnější umělecké bytí NYC je Frankie Bones jehož neslavný ' Bones přerušovací série od pozdní ' 80 je kupředu směřující pomohl tlačit dům-breakbeat tempoed zní (obzvláště ve V. Británii) a moci být řekl, aby byl přímý předchůdce britského breakbeat / tvrdé scény.

Druhý je Kevin Saunderson, kdo vydal sérii basa-těžký, minimální techno omezuje jako Reese / Reese projekt v pozdní ' 80s, který byl obrovsky vlivný v d a b; požadavky. Jeden z jeho více neslavného basslines (od ' pouze jiná šance ' jako Reese, povolený v roce 1988) byl opravdu ochutnán na Renegade ' terorista ' a countless jiní protože, být známý jednoduše jak ' Reese ' bassline. On následoval tyto nahoru s stejně vlivný (a bassline těžký) dráhy ve V. Británii tvrdý styl jako Tronik dům v roce 1991 / 1992. Jiný Detroit umělec, který byl důležitý pro scénu je Carl Craig. Ochutnaný nahoru přerušení džezu na Carlu Craigovi je “chyba v Bassbin” byla také vlivná na nově objevujícím se zvuku, DJs u vzteku zvyklého na hru to se houpalo nahoru jak daleko jak Technics by šel.

Třetí hodnota předchůdce zmiňovat se o tady je Miami, USA kořist Bass / Miami Bass scéna, nejprve popularizoval 2 živá osádka v střední k pozdní ' 80 . Tam jsou jasné zvukové podobnosti s bubnovým basem tady v použití rychlých synths a bicích automatů ve výrobním base-těžká stranická hudba. Nicméně, toto hnutí mělo absolutně žádná spojitost s jeden americká domovní scéna nebo britská kyselina ubytovávají / fantazírují scéna, a k tomu rozsah classifiable jak ' buřičství ' hudba stejně jak nahoře příklady možná jsou.

Začátky ve V. Británii

Několik klíče dráhy a akty od kyseliny ubytují období, v pozdních osmdesátých létech Británie, položil základy pro oba tvrdý a džungle/buben a bas. Odpadlá zvuková vlna je ' přízrak ' a ' zhroucení ozónu ' (obou 1988), maso porazilo manifest ' volá Babylon ' (1989), 808 státu ' Cubik ' (1990) a Humanoid je ' Stakker Humanoid ' (1988) jsou takové příklady kyseliny-experimentování éry se zlomy a basem. Navíc, pípání techno (nebo Yorkshire pípá a Bass) zdravý 1989 - 1991 by ukázal se obrovsky vlivný, představovat bas-hluboké řezy akty takový jako Unique 3, spojitost 21, noční můry na Waxi a LFO, a spearheaded Sheffield je zvlnit záznamy. Třetí okamžitý a přímý vliv na buben a basovou existenci byl ' Belgičan Techno ' zdravý, vlastně mezinárodně-vytvořil roztavení tvrdý, ubytovat a techno, propagoval Joey Beltram, La styl, Frank De Wulf, CJ Bolland, Richie Hawtin a jiní. Tato scéna existovala krátce od přibližně 1989-1990 k 1992 u velmi nejnovější, během které periody tam byl hodně kříž-pollination se Spojeným královstvím tvrdý zvuk. Tento zvuk přece přežíval v různých formách v jeho rodných zemích - primárně Belgie, Holandsko a Německo - za 1992, ale obecné scény v těchto zemích přehodily k vytržení, domu, průmyslovému techno nebo gabba (nebo šťastný tvrdý / tvrdý dům, v britských termínech).

Drum a bas má jeho původy v breakbeat tvrdý, díl britské buřičské scény. Tvrdý DJs typicky hrál jejich desky u rychlých temp a breakbeat tvrdého zdůrazněného breakbeats přes 4-k-- podlaha porazila strukturu společnou house hudbě. Breakbeat tvrdé záznamy (obyčejně nazvaný ' melodie je uvnitř společenství) Lennie De led je “my jsme I.E” (1991), rebel MC je ' Wickedest zní ' (1990) a ' domorodý bas je (1991), Ragga dvojčata ' Spliffhead ' (1990), Genaside II ' sirény cesty akra ' (1990) a ' Narramine ' (1991), noční můry na Waxi ' následky ' (1990) a LTJ Bukem je Démonové téma (1991) být obecně připočítán [1] jako bytí mezi první mít rozeznatelný buben a basový zvuk. Ačkoli tento titul pravděpodobně patří toMeat manifest tlukotu je ' volá Babylon ', zaznamenaný v roce 1989, a ještě rozeznatelně ' buben a bas je ve zvuku dnes.

To hodnota se zmíní o tom, jak s dnešním bubnem a basem a s populární hudbou oběcně, kusy byly zaznamenány, podporovaný (nebo zaznamenaný na dabovat talíř) a hrál ve veřejnosti, často se zpožděním 6 měsíců nebo více před nějakým oficiálním vydáním. To je čestné říkat tam bylo rozšíření ' džungle techno ' - dráhy stylu být produkován hrál v nočních barech a buřičstvích od 1990 kupředu směřující (ačkoli bez oddělené scény v tom zvláštním momentu). Termín také získal popularitu s tvrdý MCs (takový jako Mann Parris, 5-0 a šílený P vrcholu bzučet) u kolem stejného času.

Některé tvrdé dráhy v té době byly extrémně lehké a pozitivní; nejvíce extrémní příklad tohoto byl tak nazvaný “hračka-město” dráhy takový jako Smart E ' Sesame je dárek který představuje přehlídku dětí Sesame ulice ústřední melodie. Tento styl tvrdý mnoho roků by později bylo známé jak šťastné tvrdý.

V odezvě na tyto zapalovač sleduje, někteří producenti začali se zaměřit na tmavější, agresivnější zvuky; tento styl stal se známý jako darkside tvrdý, nebo darkcore. Divné zvuky a efekty, synkopované rytmy vyrobené z přeskupené paniky zlomy a hlasité basové linky definovali žánr. Příklady darkcore zahrnují Goldiea Terminator (1992), Rufige Kru je ' Darkrider ' (1992), vrchol bzučet ' živobytí v temnotě je (1992) a odporné zlozvyky (aka doktor Scott) Tady přijde Drumz (1992). Tito porozuměli jejich pokynu od tmavějších zvuků ' Belgičan Techno ', jak nalezený ve stopách takový jak Beltram je ' Mentasm ' a ' blesk energie ' (1991), stejně jako tmavá přerušení 4 hrdina ' s ' Mr noční můra kostelů ' (1990) a Psychopaths je ' noční můra ' (1991) mezi jiné příklady. Legendární tvrdá / techno popiska Rising vysoce zaslouží zmínku tady, pro tlačit tmavější zvuk dobrý 12 měsíců nebo tak před zbytkem scény (stejně jako průkopnická džungle, ve tvaru Project jeden).

Tento tmavější, agresivnější zvuk líbil se mnoho v dancehall a společenstvích raggae. Jak darkcore tak dancehall rozdělili důraz na rytmu a base a tempa byla dobře vhodná být míchán spolu. Brzy mnoho prvků dancehall raggae bylo včleněno do tvrdého zvuku.

Zatímco to bylo navrhl, že to bylo dancehall-vědomý černá mládí Británie kdo fueled buben a basovou scénu v brzkých dnách, toto není úplně pravdivé jak tam byla značná bílá následovat v severních britských městech. Buben a bas subculture dnes udržel tuto rasovou různorodost.

Vliv jamajského zvuku-kultura systému může být nalezená v použití basslines a remixovat techniky pocházel z dabovat a Reggae hudba, podél rychlého breakbeats a vzorků odvozených z městských hudebních skladeb takový jak moderní poskok, Funk, džez, a r a b; podél mnoha výroby techniky si půjčily od časné elektronické hudby takový jako dům a techno.

Jak žánr stárl, použití ochutnané paniky breakbeats se stával více komplexem (nejvíce pozoruhodně a široký se rozšířil je přerušení Amena zaujaté od b-strana vyhýbat se dráze “Amen, můj bratr” Winston bratry) producenti začali vystřihávat rozdělené smyčky a používat komponentní zvuky bubnu vytvořit nové rytmy. To odpovídá komplexním bubnovým linkám, basslines který měl méně v obyčejný s jednoduchými vzory domu a techno hudby než s komplexními phrasings dabovat a moderní poskok začal být používán. Postupně, bas a bubnové elementy začali vládnout na hudbu a -- kombinoval s liberálním použitím 32. poznámek a abstraktních označení taktu -- buben a bas stali se nekompatibilní s domem a techno a začínali vyvinout jeho vlastní samostatnou právní subjektivitu. Tato zvuková identita stala se velmi-příznačný pro oba hloubka jeho basa a zvýšeně-komplex, rychlopalné breakbeat percussion. Obrovsky různé rytmické vzory byly výrazně bytí používalo, stejně jako nové druhy vzorkování, syntéza a efekty zpracování techiniques, končit větším zájmem o intricacies vzorkování/syntézovou výrobu a rytmem. Toto pozoruhodně zahrnovalo časné použití časového roztahovacího účinku, který byl často používán na percussion nebo hlasité vzorky. Jako vlivy reggae a dabovat stal se více prominentní, zvuk bubnu a bas začali přijmout městský zvuk, který byl těžce ovlivňován ragga a hudbou dancehall také jako moderní poskok, často včleňovat výrazné hlasité styly těchto hudebních žánrů. Tento raggae/dancehall ovlivňovaný zvuk je nejvíce obyčejně spojený s džunglí termínu.

Zvláštní dráhy od 1992 - 1993 období to demonstrovalo některé tlukotu a průběh vzorkování uvnitř bubna a bas obsahují: Kaotik Kemistry ' ilegální náhradníci (1992), DJ Crystl ' Warpdrive ' (1993), nečestná hra ' otevřít vaši mysl ' (remix) (1993), Bizzy B ' Ecstacy je věda ' (1993) a Danny se zlomí / Droppin věda ' Droppin věda vol 1 ' (1993). Toto bylo pokračující proces nicméně a moci být demonstrován jako postupný průběh přes tucty stop v této době.

Nicméně, jak časné nineties viděly buben a bas vypuknou od jeho podzemních kořenů a začít získat popularitu s obecnou britskou veřejností, mnoho producentů pokoušelo se rozšířit vlivy hudby za nadvládou ragga-založené zvuky. 1995, hnutí pultu k ragga stylu se objevilo, daboval “inteligentní” buben a bas tiskem hudby, a ztělesněný producenty takový jako LTJ Bukem a jeho dobrá dívající se popiska. Někteří říkají, že přesun do inteligentního bubna a basa byl conscious a koordinovaná reakce vrcholem DJs a producenti proti kultuře, která stala se zabarvená “gangsta” a násilným elementům, a stereotypní s rozeznatelnýma výrobními technikami ragga-ovlivňoval producenty. Inteligentní buben a bas udržovali rychlé breakbeat percussion, ale se zaměřil na více atmosferické zvuky a teplé, hluboké basslines přes vokály nebo vzorky, které často pocházely z Soul nebo jazzová hudba. Od tohoto období na, buben a bas by udržovali jednotu relativně-malá hudební kultura, ale jeden charakterizoval soupeřící skupinou stylistických vlivů. Ačkoli mnoho DJs se specializoval ve výrazném náhradníkovi-žánry uvnitř džungle a bubna a bas, většina umělců uvnitř žánru zůstat připojený přes gramofonové společnosti, události a rozhlasové přehlídky.

Džungle být přesná hudební kultura, také skončil vzhledem junglist subculture, který, zatímco ne skoro jak výrazný, odcizený, ideologický nebo zřejmý jako jiné subcultures mládí, a mít mnoho podobností s moderními poskokovýma styly a chováním, laně fungují výrazně uvnitř bubna a basa poslouchat komunita.

Časní průkopníci

Propaguje takový jako Rebel MC, Danny se zlomí, Bizzy B, Remarc, Krome a čas, Fabio, DJ bombastická reklama, Grooverider, L dvojitý, Andy C, velikost Ronie, DJ SS, Brockie, Afrodita, Ray Keith, Kenny dosah poznání, Goldie, LTJ Bukem, Omni trio a jiný DJs rychle se stal hvězdami žánru. Jiní časní umělci zahrnují chlapa volal Gerald (klíčový sledovat “28 zbraňového zlobivého chlapce”) a 4hero (“noční můru pana Kirka”) kdo později vyvinul jejich vlastní styly, opouštět buben a hlavní proud basa. Nicméně, mnoho z časných producentů a DJs ještě produkuje a hraje v dnešní scéně, tvořit něco džungle ' stará garda '.

Severní americké začátky

V USA, New York a v Kanadě, Toronto buřičské scény nejprve importovaly Spojené království vytvořené záznamy a DJ má Happy (AKA Ani) Dee lehký, DJ Odi (digitální Konfusion), Dieselboy, Darkstar, Soulslinger, podivný tok a kavalír obejali přechod Hardcore k Darkside džungli asi 1994. Amerika pořádá nejdelší běžící slavnost, Koncrete džungle také narozený v NYC, zjistil první nás DnB MC je Blaise (nezbedná jízda), panika a Johnny Z. venku NYC, to bylo velmi Dieselboy v Pittsburghu, Karl K a Kaos s MC Dub2 ve Philadelphii a DJ sešikmení a 2Tuff osádka ve Washingtonu, DC to koplo věci pro americký buben a bas masivní. Tato malá hrst amerických průkopníků utrácela roky v metru hrát “zadní místnosti” předtím zvuk pochopil skrz Ameriku. Mnoho z amerických průkopníků zůstali věrní, ačkoli nejvíce nezískali věhlas jejich britských nástupců. Na rozdíl od Velké Británie, Drum a Bass není hraný v americkém rádiu, ale to je často slyšeno na televizních reklamách a na kabelových sítích jako MTV a E!.

Zatímco New York, a Toronto prospíval v této kultuře v brzy 90 , nové scény rychle získaly noteriety v střední 90 , takový jak; Chicago, Philadelphia, Los Angeles, Orlando, Denver, Seattle a San Fransisco. Producenti a Dj je takový jako Phantom 45 (Chi), AK1200 (ORL), Dj zuřivost (doupě), Danny Wildchild (Chi), tok a oplachovat (SF), surový (La), UFO! (SF), Zacharia (moře), a Dieselboy (PHI) pomohl tlačit žánr dále, rozpojením kompilace avaliable pro veřejnost a předvádění u buřičství. Tito umělci měli hluboký efekt na činnostech obklopení území, působit buben a bas šířit se ve většině jednotných států. Kluby takový jako Breakdown (doupě), seminář (Chi), požární bouře (ORL), platina (PHI), eklektický (SF), věda (La) baltická místnost (moře) pomohlo tvořit scénu venku pak prosperující buřičské scény. Tím, že vytvoří tento element ven z buřičské kultury a povýšení internetu technologie, buben a bas rozšíří se jako divoký požár v jednotných státech, s žádostí ne jediný k mládím proti autoritě, ale k osobě dělnické třídy kdo chtěl užít si sebe ve více kontrolovaném prostředí.

Džungle k bubnu a bas

Fráze “buben a bas” byli užití na roky předtím v duši Londýna a panice scény pirátské rozhlasové stanice (a byl dokonce kousek catchphrase pro britské rádio 1 R a B; zasvěcenec Trevor Nelson v jeho dnech piráta, kdo používal to, aby popisoval hlubší, tvrdější paniku a “unikátní rýhu” zdravý to bylo populární v Londýně v té době. Formální stanice ID cinkot používaný na legendárním Londýn pirátovi Kiss FM od pozdních osmdesátých lét by prohlásil “buben a styl Basse na Kissi”).

Od termínu džungle byla tak blízko příbuzná raggae ovlivňoval zvuk, DJs a producenti, kteří nevčlenili elementy raggae začali adoptovat nazvat “buben a bas” rozlišit sebe a jejich hudební styly. Střední devadesátá léta také viděla velký splintering scény. Každý náhradník-žánr by inklinoval být známý podle jeho jména jak protichůdný k jedné džungli nebo bubnu a bas, ačkoli dnes celý náhradník-žánry jsou obvykle seskupeny termínem deštníku buben a bas.

Jak inteligentní buben a bas získali na popularitě, ragga džunglový zvuk stal se více se svlékl-dole; komplexní přerušené obchůzky byly vynechány v prospěch zjednodušených rytmů představovat hlasitý, agresivní-znít jako malé bubínky. Tento tvrdý perkusní styl nakonec stal se známý jako hardstep. Současně, jistí producenti vyvinuli modernějšího poskoka a panika ovlivňovala styl známý jako skok-nahoru, který byl ilustrován umělci jako Mickey Finn a Afroditou (s jejich Urban přejímací popiskou), a vydání na marihuaně Kru má opravdový Playaz štítek. U těchto žánrů, který se stal nejpopulárnějšími styly, ostatní umělci tlačili hladší, dubby styl hudby, která měla více v obyčejný se nesmírně živými a oduševnělýma zájmy inteligentního bubna a basa. Rekordy v tomto stylu byly často odkazoval se na jak válce.

Přes 1996, hardstep a skočit-nahoru zvuky byly velmi populární v klubech a u buřičství, zatímco inteligentní buben a bas byli narážení zvuk, který byl zvážil to více dostupný domácím posluchačem. Toto skončilo popularitou stylu s tradičními hudebními časopisy jak CD albovýma vydáními 4 hrdina a Goldie byla více rychle-dostupný než podzemní dubplates, které charakterizovaly klub-založené styly. Stylisticky, buben a bas začali přijmout vždy různorodější rozsah vlivů, křížit s mnoha jinými formami taneční hudby k produkci série křížence zní. V roce 1997, zvuk, který byl ovlivňován prací basy hudebníků džezu přišel do popředí, produkovat funky, dostupný styl, který dosáhl tradičního úspěchu pro umělce takový jak velikost Ronie a Reprazent (mít been podněcoval obrovským úspěchem Adama F 1995 dvojitý-bassline poháněl dráhu, ' krouží .). Skupina je Nové formy album získalo britskou rtuťovou cenu a jejich inovační živá kapela pomáhala bubnu a basu uniknout z DJ obvodu, vyhrávat pozdravovat pro výkony u hudebních festivalů a na televize ukáže.

Kolem tohoto čas, buben a bas také zapečetili jeho popularitu tím, že vyhrává pátku štěrbinu noci na Radio jeden, BBC je vlajková loď rozhlasová stanice. Zpočátku představoval točit se skupinami světel džungle, hoštěný MC navigátorem, stanice nakonec zajistila představovat služby Fabia a Grooverider, dva nejstarší a nejvíce-respektoval DJs ve scéně.

Narození techstep

Jako zapalovač zvuk bubnu a bas začali získávat si hudební hlavní proud, mnoho producentů pokračovalo k práci na jiném konci spektra, končit sérií vydání, která upozornila na tmavý, technický zvuk, který kreslil více vlivu od Techno a soundscapes vědecké fantastiky a filmy anime. Tento styl byl bojoval za popiskami Emotif a žádná obrátka a umělci mají rád doktora Scott, Trace, Ed Rush a optický, a Dom a Roland, a je obyčejně odkazoval se na jak techstep. Techstep zaostřil intenzívně na výrobě studia a aplikovaných nových technikách generace zvuku a zpracování ke starší džungli se přiblíží. Rozpačitě pod zemí, a postrádat dostupné vlivy hodně jiného bubna a bas, techstep je hluboce atmosferický, často charakterizoval zlověstný nebo věda-témata beletrie, chladný a komplexní percussion, a tmavé, zdeformované basslines. Zvuk byla vědomá pohybová záda k tmavějším zvukům belgického techno a darkside tvrdá (' darkcore '), ačkoli s větším electro / důrazem techno než darkcore.

Jak devadesátá léta schylovala se ke konci, buben a bas ustupovali od popularity hlavního proudu a soustředili se na zvuky, které byly populární v klubech, spíše než v tradičním rádiu. Techstep přišel ovládat buben a basový žánr, s umělci jako Konflict a špatnou společností mezi nejviditelnější. Jak čas pokračoval, techstep stal se více minimální, a zvýšeně tmavý v tónu a funky, komerční žádosti reprezentované velikostí Ronie záda v roce 1997 ubývala. Nicméně, 2000 viděl rostoucí hnutí “dobývat ze zábavné pole do bubna a basa”, ohlašovaný diagramem úspěch užil si dvouhrou od Andyho C a Shimon (Bodyrock) a hodit FX a T síla (Otřesové UR tělo). V klubech tam byla nová obnova buřičství-orientované zvuky, stejně jako remixy klasických džunglových melodií, které vydělávaly na nostalgii a zájmu na původech hudby. Mnoho cítil, že hudba džungle zvětrala podporu, a pak nepřátelství, médií hlavního proudu (který deklaroval, že “Drum a bas je mrtvý” v pozdních 90s), a že obnova úspěchu v tabulce ukázala, že styl byl více než přechodná móda.

Od roku 2000

Od obnovy v popularitě v roce 2000, bubnu a base scéna stala se velmi mladá, přes jeho relativně-malá velikost, k věci kde to jde těžko směřovat k nějakému jednomu subgenre jako dominantní styl.

V roce 2000, Fabio začal bojovat za formu on volal Liquid paniku, s vydáním kompilace stejného jména pod jeho tvořivou zdrojovou značkou. Toto bylo charakterizováno vlivy od disco a dům, a rozšířené používání vokálů. Ačkoli pomalu pochopit nejprve, styl stal se pozoruhodně v popularitě kolem 2002-2004, a 2004 to bylo založeno jako jeden největší-prodávat subgenres v Drumovi a bas, s popiskami jako Hospital záznamy a duše: R a umělci včetně High kontrast, kalibr, Nu: Tone, Londýn Elektricity a logistika mezi jeho hlavní zastánce.

Dekáda také viděla obnovu Jumpa-nahoru. Odkazoval se na jak “Nu Jump nahoru”, nebo hanlivě jako Clownstep, toto drželo smysl pro legraci a simplistic, odrážení basslines od první generace Jumpa nahoru, ale s tužšími, tvrdějšíma výrobními hodnotami. Prominentní Nu skok nahoru umělci zahrnují Twisted jednotlivce, generace dabovat, a DJ riskuje.

Čísla prodejů pro rok 2004 navrhla, že panika kapaliny a Nu skok nahoru spojili se pravděpodobně odpovídal za významnou většinu bubna a trh basa.

Období také vidělo vzestup stylu známého jako Dubwise, který vrátil buben a bas k jeho reggae-ovlivňoval kořeny, kombinoval s moderní výrobou techniky, které měly postupovaly nezměrně od brzkých dn džungle. Ačkoli dabovat-ovlivňovaný zvuk nebyl nový, mít dlouho been bojoval za umělci jako Digital a duch, 2003-2004 viděl významné zvyšování jeho popularity a viditelnost, s novými umělci jako Amit a vizionářem v popředí.

Podobně, zatímco tam dlouho byl výklenek zasvětil téměř úplně k detailnímu bubnovému programování a manipulaci, bojoval za likes Paradox, první polovina této dekády viděla obnovu a expanzi v subgenre známý různě jako Drumfunk, “edituje”, nebo “Choppage”. Hlavní popisky zahrnují Inperspective a synaptický plast a nová vlna umělců v tomto stylu zahrnují ASC, Fanu, rozbití, fraktura a Nepture, 0 = 0 a rovnodennost.

Toto období také vidělo vzestup výroby ve Spojených státech amerických. S producenty takový jak, 187, Esassin, GFS, Infiltrata, Evol záměr, Juju, úl, Gridlok, Pieter K, Sifu, Dieselboy, Kaos, UFO! vést cestu. Gramofonové společnosti hledaly útočiště v těch producenti k re vynalezou zvuk čeho je volaný buben a bas. Oni jsou také zvažováni mezi nejzručnější jejich moderních denních současníků.

Nové tisíciletí také vidělo čerstvou vlnu živého bubna a skupin basa. Likes Reprazent a červený Snapper vykonával živý buben a bas během devadesátých lét ale re-vytvoření Londýna Elektricity jak živá kapela focussed obnovený zájem na nápadu, s akty jako zátoky, Keiretsu, Southampton založil Gojira, Deadsilence publikuje a U.V Ray (výkon. Yuval Gabay) a Birmigham PCM sleduje tuto třídu. Navíc populární Breakbeat Kaos popiska začala k fokusu více a více na přinášet živý zvuk do Druma a bas, oba v záznamech, které oni pustí a v noci živé kapely jejich skupina Pendulum je hostování v Londýně v roce 2006.

Globální scéna v roce 2005

Jiný důležitý vývoj velmi nastávat protože otočení tisíciletí je geografické: od UK-určoval začátky, buben a bas má pevně zavedený sám celosvětový. Tam jsou silné scény v jiné angličtině-země mluvení včetně USA, Kanada, Austrálie, Nový Zéland a jižní Afrika. To je populární přes Evropu, obzvláště v Německu a v Nizozemí, Baltics, česká republika, Slovensko, Maďarsko, Bulharsko, Rumunsko, Rusko, a Ukrajina. To je také populární v jižní Americe. Asie také má buben a basovou scénu místy jako Singapur, Indonésie, Thajsko, Malajsie a Hong Kong. São Paulo je někdy nazýván bubnem a basem Ibiza. Brazilský buben a bas je někdy nazýván Sambass, ačkoli v Venezuela, umělci vytvořili Industrial formy Druma a bas, a také vrtat N Bass / IDM, mísit se také s rytmy latiny jako Salsa nebo džezem latiny.

Musicology bubna a bas

Tam je mnoho pohledů na co představuje “skutečný” buben a bas jak to má mnoho scén a styly uvnitř toho, od těžkých porážkových basových linek k uvolněným vibracím Liquid paniky. To bylo srovnáváno s džezem kde posluchač může dostat velmi odlišnou znící hudbu celý příchod pod stejným hudebním žánrem, protože jako buben a bas, to je více přístupu, nebo tradice, než styl. Jako takový, to jde těžko přesně vymezit; nicméně, následující klíčové rysy mohou být sledovány:

Definující charakteristiky

Důležitost bubna a elementy bassline

Přes zřejmou jednoduchost bubna a basové výroby k netrénovanému uchu, nadměrné množství času je utracené na přípravných dráhách zkušenějšími producenty.

Jméno “buben a bas” by neměli vést k předpokladu, že stopy jsou postaveny pouze od těchto elementů. Přesto, oni jsou zdaleka a pryč nejkritičtější rysy, a obvykle ovládat směs dráhy. Žánr umístí velkou důležitost na hlubokém náhradníkovi-bas, který je cítil se fyzicky jak hodně jak to je slyšeno, “bassline”. Tam také byl značné zkoumání různých zabarvení v oblasti bassline, zvláště uvnitř techstep. Basslines existuje v mnoha formách, ale nejvíce pozoruhodně oni pocházejí z ochutnaných zdrojů nebo syntezátorů. Živě hrál basslines jsou vzácné. Ochutnané basslines jsou často vzaty od nahrávek kontrabasu nebo od veřejně dostupných smyček. Syntetizované basslines jsou velmi běžné.

V bubnu a basových výrobách, basslines jsou vystaveny k mnoho a měnil zvukové efekty, zahrnovat standardní techniky takový jako echo, flanger, chór, přes-pohon, zrovnoprávnění, etc. a buben a basové specifické techniky takový jako Reece Bass, ve skutečnosti ne technika na se ale míry zpracování, pokřivení a filtrování se umístila na široce-použitý vzorek Kevina Saunderson je nejvíce neslavný ' Reece ' bassline vzorek. Tyto techniky jsou úplně oceněny v klubu nebo buřičském prostředí jako jediná vysoká známka basové reproduktory mohou úplně reprodukovat zvuky titulních bassline, jehož frequences jsou někdy nižší než slyšitelný (oni mohou nicméně být cítěni na těle). Toto vedlo k vytvoření velmi velký a dotěrně hlasité soundsystems producenty přát si se chlubit jejich dráhami v opravdovém hi-fi prostředí, takový jako Dillinja je ventil Soundsystem. Toto nicméně neznamená, že hudba nemůže být oceněna na osobním vybavení.

Bubnový element, to je synkopované přerušení, je jiný že producenti utrácejí velmi velké množství času na. Buben fragmentové trvalé sekundy mohou často trvat den nebo více se připravovat, se spoléhat na věnování producenta; tady Remarc je uznal pán.

Tempo

Drum a bas je obvykle mezitím 160-180 BPM, v srovnání s jinými formami Breakbeat takový jak Nu skool přerušení, která drží pomalejší tempo u kolem 130-140 BPM. Obecná stoupající tendence v tempu byla pozorovaná během evoluce bubna a basa. Nejdříve staré školní buřičství bylo asi 125 / 135 bpm v roce 1989 / 1991, brzy (pozdní 1992 - 1993) džungle / breakbeat tvrdý byl kolem 155-165 BPM. Protože asi 1996, drum'n'bass tempa převážně zůstala doma 173 k 180 rozsahu. Někteří producenti, takový jako Paradox, začali k jakmile znovu produkovat dráhy s pomalejšími tempy (tj. v 150 a 160 ). Střední-170 tempo je punc drum'n'bass zdravý.

Kontext

Pro nejvíce se rozdělit, buben a bas je forma taneční hudby, většinou navržený být slyšen v klubech. To vystavuje plnou frekvenci odezva a physicality, které často jednoduše mohou ne být úplně oceněn na domově poslouchat vybavení. Jak se hodí na jeho jméno, basový prvek hudby je zvláště vyslovován, s poměrně rozptýlenými uspořádáními bubna a stop basa dovolovat místo pro basslines, které jsou hlubší než většina jiných forem taneční hudby. Následně, buben a basové strany jsou často inzerováni jak představovat neobvykle hlasitý a bas-těžké spolehlivé systémy.

Drum a bas je často slyšen přes DJ. Protože většina stop je navržené být míchán DJ, jejich struktura typicky odráží toto, s intro a outro sekce určené pro DJ k použití chvíle tloukla-odpovídat si, spíše než být navržený být slyšen v celistvosti posluchačem. DJ typicky směsi mezi záznamy tak jak neztratit nepřetržitý tlukot. Navíc, DJ může zaměstnávat moderní poskokový styl “škrábat”, “dvojitý-klesne” (kde dvě stopy jsou synchronizovány takový že obě dráhy klesnou současně), a “převine zpět.”

Většina bodů mixování začne nebo skončí “poklesem”. Pokles je důvod ke dráze kde přepínač rytmu nebo bassline nastává a obvykle následuje rozeznatelný stavět sekci a “zhroucení”. Někdy pokles je zvyklý na přepínač mezi dráhami, navrstvovat součásti různých melodií, ačkoli jak dva záznamy mohou být jednoduše okolní zhroucení v tomto bodě, toto mohlo být zvažováno lenivější než míchat hudbu kde breakbeats hrají spolu. Některé poklesy jsou tak populární že DJ “převine zpět” nebo “přeloží” tím, že točí zády záznamu a restartovat to u se budovat. Toto je technika, která může snadno být nadužívaná, zatímco to přeruší kontinuitu souboru. “Pokles” je klíčový bod od bodu pohledu na parket, protože drumbreaks často mizí opustit okolní počáteční hraní. Když obchůzky re-zahájit oni jsou často komplexnější a doprovázený těžším bassline, povzbuzovat dav v tanci. “Vyskočit” zpočátku odkazoval se na nutkání pro ty usadilo k tanci v tomto bodě, ačkoli to přišlo potom odkazovat více specificky ke stylu hudby. “přetáčení” by bylo populární tady jak dav mohl tančit od začátku v záznamu a ke změně v hudbě oni nepředvídali.

DJs je typicky doprovázený jeden nebo více MCs, čerpat z kořenů žánru v moderním poskokovi a Reggae/Ragga.

Tam je nicméně mnoho alb specificky určených pro osobní poslouchání. Směs CD je zvláště populární forma vydání, s velkým jménem dj/mixování producenta žijí, nebo na počítači, paleta stop pro osobní poslouchání. Dále, tam mnoho alb obsahuje stopy unmixed, vhodný pro domov nebo auto poslouchat.

Vztah k jiným stylům elektronické hudby

Nedávno, menší scény uvnitř bubna a basové komunity se vyvíjely a scéna jako celek stala se hodně roztříštěnější do specifického náhradníka-žánry. Nějaký hlavní náhradník-žánry bubna a basa obsahují:

• Breakcore
• Clownstep
• Darkstep
• Drumfunk (nebo “Choppage”, “edituje”)
• Dubstep
• Hardstep
• Inteligentní buben a bas (nebo “atmosferický DnB”)
• Jazzstep (nebo “džez a Bass”)
• Skok-nahoru
• Kapalná panika
• Neurofunk
• Techmospheric
• Techstep
• Zakolísání

Jak se všemi pokusy zařadit a roztřídit hudbu, nahoře should ne být zpracovaný jako evangelium. Mnoho producentů vydá alba který dotek do mnoho nad styly.

Vrtačka a bas, náhradník-žánr inteligentní taneční hudby (také známý jako “IDM”), popularizovaný Aphex dvojčetem, rysy mnoho ze stejných druhů rytmů používaných v bubnu a base a je obecně se zaměřil na složitost v programování a vybavení. Jeho hlavní zastáncové zahrnují Squarepusher a benátské léčky, mezi ostatními.

Džungle vs. buben a bas

Rozdíl mezi džunglí a bubnem a bas je jeden z nejvíce obyčejných debat uvnitř společenství. Není tam žádný všeobecně přijímaný sémantický rozdíl mezi požadavky “džungle” a “buben a bas”. Někteří sdruží “džungli” se starším materiálem od první poloviny devadesátých lét (někdy odkazoval se na jako “techno džungle”), a vidět buben a bas jako nezbytně následující džungle [2]. Jiní používají džungli jako zkratku pro džungli ragga, specifický náhradník-žánr uvnitř širší oblasti bubna a basa. V USA, spojený nazvat “buben džungle a bas” (JDB) má nějakou popularitu, ale je ne rozšířený jinde. Pravděpodobně nejširší držené hledisko je že požadavky jsou prostě synonymní a zaměnitelné: buben a bas je džungle a džungle je buben a bas.

DJ bombastická reklama: “u konce dne já jsem velvyslanec pro Druma a bas svět přes a hráli pro 16 roků pod bombastickou reklamou jména... K většině z vás venku Drum a Bass bude důležitá část vašich životů, až na mě Drum a Bass/džungle je můj život a vždy byl... My všichni mají roli ke hře a věří mně, když já říkám, že já jsem žádná soulož propojka módní tendence, právě těžce pracující Hackney mužské dělání této věci volalo Druma a Bass/džungle” [3]

Vnější okolnosti v hlavním proudu

Jistý buben a vydání basa našli hlavnímu proudu popularitu v jejich vlastní pravý, téměř vždy materiální prominentně představovat vokály. Snad nejčasnější příklad byl Goldie Nadčasový album 1995, spolu s Reprazent Nové formy v roce 1997. Více nedávno, dráhy takový jak plachý FX a T-síla je “otřesové UR tělo” získalo britský vrchol 40 rozmístění diagramu. Úl je “ultrazvukový zvuk” byl také používán v Matrix zvukový doprovod. Více nedávno, dráhy videohry, specificky Rockstar Games vydání, obsahovali mnoho bubna a basové dráhy, tj. MSX/MSX 98 rozhlasové stanice v Grand Theft Auto III a Grand Theft Auto: Liberty městské příběhy.

Na druhé straně, populární hudba má také občas kooptoval prvky bubna a basa, ačkoli v zmírněné módě. Příklady zahrnují Puretone a dívky nahlas. Nicméně, toto je množství bordelu. Já souhlasím příliš, dívky nahlas jsou komerční svinský. Drum n Bass je podzemní scéna.

Gramofonové společnosti

Zpřístupňovat buben a bas

Kupní

Drum a bas je většinou prodaný v 12-palec vinylový jediný formát, ačkoli některá alba, kompilace a DJ směsi jsou prodaní na CD. Kupní buben a bas mohou zahrnovat pátravé specializované rekordní obchody nebo používání jeden mnoho online vinyl, CD a maloobchodníci mp3, vidět seznam bubna a basové online koupení míst. Nedávno, místa takový jak www.beatport.com stali se populární mezi lidmi přát si koupit drum'n'bass melodie, jak oni dovolí vám koupi v mp3 nebo formát wav na na základ písně u zlomku pravidelné ceny pro nakupování vinyl nebo CD jeden. Místa nyní obyčejně zprostí melodie hlavních umělců na stejném dni nebo dříve než jejich komerční vinylové vydání.

Distributoři (velkoobchodně)

Velikost Drum'n'Bass vinyl a CD být rozdělen globálně a oblastně relativně malým množstvím společností. Nejvýznamnější být níže uveden:

• SRD (jižní rekordní distribuce)
• Nu-Urban Music
• ST držení
• Média nákladu
• Vital

Média

Nejlepší známý buben a basová publikace je Znalosti. Jiné publikace zahrnují nejdelší běžící buben a časopis basa celosvětově ATM časopis, Kanaďan-umístěný Vymáchat časopis a Rakušan-umístěný Obyvatel.

2 nejvyšší profilový buben a basové rozhlasové přehlídky jsou Fabio a Grooverider v BBC rádiu jeden a také DJ bombastická reklama na nyní legální Kiss 100 v Londýně. BBC je “městský” 1Xtra stanice také uvádí žánr těžce, s DJs L dvojitý a Bailey a let. Žánr dlouho byl podporovaný pirátskými rozhlasovými stanicemi, zvláště v Londýně; tyto dny, oni jsou spojení velký, a někdy-rozšiřující se číslo, internetových dostupných rozhlasových stanic globálně. V USA, XM satelitové rádio zasvětí dvě hodiny denně k jeho bubnu a basové přehlídce, “tlak”, na kanále 80 - pohybovat (XM).

Drum a bas má silnou online přítomnost s mnoha oddanými portály, fóra a společenství. Některá ta největší tito jsou spojeni dole.

Knihy

• Všechny posádky: Cesty přes džungli / buben a kultura Basse Brian krasavicí-Fortune (ISBN 0954889703)
• Tvrdý průvodce Drumem ' n ' Bass Peter Shapiro a Alexix Maryon (ISBN 1858284333)
• Stav basa, džungle: příběh doposud Martin James, boxtree (ISBN 0752223232)